1 Itinerario de la miradaDiana Amador
2 El signo icónicoLo que nos parece reproducir ciertas propiedades del objeto representado.
Contiene aspectos sintácticos y retóricos de la imagen.
3 El puntoEs el más pequeño elemento formal
4 La líneaEs la traza que deja el punto al moverse y es por lo tanto su producto.
Un salto de lo estático a lo dinámico (Kandinsky, 1972:57)
Insinúa formas y crea la sensación de relieve, de movimiento y de profundidad: a través de la perspectiva las líneas crean la ilusión del espacio.
5 Horizontal/verticalLas líneas horizontales connotan, evocan o sugieren sensaciones de quietud, estabilidad, serenidad y reposo.
Las líneas verticales connotan, evocan, sugieren autoridad, prestigio y equilibrio.
Las líneas diagonales introducen la sensación de dinamismo, violencia, erotismo, transgresión.
6 Horizontal/verticalMientras que la referencia horizontal/vertical facilita el equilibrio – no sólo del hombre sino de todas las cosas que se construyen o diseñan- la dirección diagonal es la formulación opuesta, es la fuerza direccional más inestable y por esto la formulación visual más provocativa. Su significado es amenazador y subversivo
7 La LuzDependiendo de su volumen, tono y dirección, las sensaciones y significados que construyen las imágenes serán distintos.
8 El colorEl significado otorgado a los colores es el gran medida de naturaleza cultural.
Los códigos de color al igual que los códigos lingüísticos son signos arbitrarios.
Se asignan gamas de tonos y colores a cada sexo, a grupos sociales, sentimientos, ideologías, etc.
9 El colorEn el análisis de los usos cromáticos del anuncio habrá que atender a:
El tono o brillo de los colores
La relación entre los diversos colores –armonía/contraste-.
La verosimilitud, simbolismo y significación cultural de los colores
Los procesos de representación cromática en la representación de la realidad
A su contribución a la construcción de esterotipos culturales
10 El planoEl plano es el espacio visual en el un fragmento de la realidad se representa acotado dentro de los límites de un encuadre.
En la lectura de imágenes (cine, televisión, cómic, publicitario, etc.) es casi siempre la unidad mínima de comentario textual.
En él es posible observar los elementos iconográficos, verbales y sonoros mediante los cuales se construye el sentido de la comunicación audiovisual.
La elección de un tipo de plano obedece a intenciones comunicativas (visión/versión de la realidad)
11 El poder del plano“El plano es eminentemente exclusivista: impide cualquier otra mirada que no sea aquella que él prefigura” (Catalá Domenech, 1993:148)
12 Tipos de planoPlano detalle:Representa una pequeña parte de la figura humana o de un objeto. Constituye una elipsis que oculta determinados aspectos y subraya otros.
Primer plano: El encuadre acota la representaciòn de la figura humana a la altura de los hombros y centràndose en el rostro (boca, mirada).
13 Tipos de planoPlano medio: El encuadre corta la figura humana a la altura de la cintura. Adopta cierto distanciamiento.
Plano americano o de tres cuartos: Se acota la representación a la altura de las rodillas. Permite reflejar acciones e insinúa un escenario.
Plano entero: Ideal para describir acciones fìsicas, amplía la acción del espacio escénico con respecto a planos anteriores.
Plano de conjunto: Encuadre de varias figuras humanas
Plano general o panorámico: Descriptivo de un escenario.
14 Punto de vistaSe obtiene a partir del ángulo de visión que adopta la cámara para representar en cada plano la escena o el personaje.
15 Tipos de punto de vista.Medio o natural: La realidad se representa a la altura de los ojos del personaje.
En picado: La acción se observa por encima de los personajes o de los objetos. Sierve para minimizar o ridiculizar al personaje o para representar un campo visual de otro modo inaccesible.
En contrapicado: La acción se observa desde abajo produciendo impresión física superior a su realidad como persona.
16 Tipos de punto de vista.Nadir: Es un contrapicado absoluto en el que el punto de vista se sitúa debajo del personaje.
Gusano: El ángulo de visión se sitúa a ras de tierra.
Cenital o de pájaro: En picado absoluto. Se sitúa en la vertical superior del personaje, del objeto o del escenario.
17 MovimientoEs el desplazamiento de los personajes, de los objetos o de la propia cámara dentro del plano.
Los movimientos internos de los personajes y de los objetos modifican la composición del encuadre.
18 Movimientos de cámara.Panorámicas: Desplazamiento de la cámara sobre los ejes de espacio (arriba/abajo, izquierda/derecha) mientras el pie de la cámara permanece inmóvil. Tienen un carácter eminentemente descriptivo.
Travellings: Desplazamiento de toda la cámara en perpendicular hacialo filmado (travelling de profundidad en avance o en retroceso) o en paralelo con respecto a lo filmado (Travelling de acompañamiento). Afectan al punto de vista y tienen un sentido dramático.
19 Movimientos de cámara.Complejos: Logrados por la combinación de los anteriores e instalando la cámara en una grúa.
20 Unión entre planos.Las formas de unión aluden a la sintaxis entre los planos y la significación que construye un uso u otro de los nexos de inserción de los planos a lo largo de una secuencia.
La organización sintáctica de todos los planos, en función a diversas leyes narrativas, es determinante para definir el estilo visual del relato y su intención comunicativa.
21 Corte directo.Corte directo: Los planos se suceden uno tras otro de forma brusca, sin transiciones ni procedimientos de enlace.
22 FundidoEl plano se diluye en un color uniforme que llena toda la pantalla. El fundido, normalmente es negro, puede ser de cierre o de apertura para el siguiente. (Fade-in, Fade.out).
23 Fundido encadenado.La imagen de un plano va desapareciendo gradualmente mientras aparece sobreimpresionada poco a poco la imagen del plano siguiente.
24 Cortinilla.Un elemento convencional (iris, arrastre de una imagen por otra) subraya el paso de un plano a otro.
25 Características básicas de las imágenes.Iconicidad / abstracción.
A medida que la imagen deja de parecerse a sus rasgos materiales al objeto o al personaje que representa por analogía o semejanza, disminuye el grado de iconicidad y aumenta el grado de abstracción
Dependiendo de los atributos del objeto representado y del capital cultural del destinatario, el texto visual puede acudir a plantear un tratamiento abstracto (imagen de un artista que se convierte en ícono).
26 Simplicidad/abstracciónLas imágenes simples (obvias) requieren poca atención lectora por parte del destinatario y no ofrecen dificultad interpretativa.
Las imágenes complejas están dotadas de connotaciones simbólicas y contienen una cadena flotante de significados.
27 Monosemia/PolisemiaEn las imágenes monosémicas predominan los valores referenciales o descriptivos con una intención informativa dominante.
En la polisemia se juega con una pluralidad de sentidos del enunciado verbal o de la imagen.
28 Originalidad/RedundanciaUna imagen puede estar integrada por elementos formales o por rasgos temáticos novedosos o repetidos.
La imagen puede ser original por utilizar procedimientos abstractos de representación de la realidad, por el uso de figuras retóricas transgresoras o por reflejar situaciones poco frecuentes de la realidad.
La redundancia se utiliza para establecer modelos de conducta que puedan ser emulados por los destinatarios. Tales estereotipos traducen y fomentan determinados valores ideológicos.
29 Denotación/ConnotaciónEl conjunto de elementos sensorialmente observables en una imagen (personajes, objetos, acciones, escenarios, movimientos, líneas, colores, luz, texturas…) constituyen la dimensión denotativa o literal de las imágenes.
La connotación no es mostrada de una forma literal sino desplegada de una manera simbólica mediante alusiones retóricas que parten de saberes culturales del lector. Las sugerencias que provoca una imagen connotada no son las mismas en cada destinatario.
30 Denotación/ConnotaciónLa denotación es objetiva:
Literal
Obvia
Informativa
Visible
Natural
Simple
monosémica
La connotación es subjetiva:
Simbólica
Obtusa
Interpretativa
Oculta
Cultural
Compleja
Polisémica
31 Retórica de la imagenLas figuras retóricas clásicas subsisten en las imágenes.
Las más frecuentes son: la metáfora, la metonimia, la sinécdoque, la elipsis, la hipérbole, la antonomasia y la prosopopeya.
32 MetáforaEs una figura por medio de la cual se transporta el significado propio de un enunciado a otro significado en virtud de una cierta analogía.
Ej. Anuncios de automóviles deportivos
33 Metáfora
34 MetonimiaEs una figura por medio de la cual se pasa de un significado real a otro adherido por continuidad. Es la designación de una entidad por el nombre de otra con la tiene una relación de causa o efecto.
Ej. Salud es belleza o Belleza es salud
35 Metonimia
36 SinécdoqueConsiste en expresar una noción mediante una palabra que por sí misma, designa otra noción cuya relación con la primera es cuantitativa: como cuando se nombra la parte por el todo o el todo por la parte, el singular por el plural y viceversa, de dependencia recíproca.
Cabello bello = mujer bella
37 Sinécdoque
38 ElipsisOmisión o supresión de varios enunciados haciendo ver que se omiten y tiene en la publicidad, la finalidad de resaltar las propiedades de un producto.
39 Elipsis
40 HipérboleConsiste en la exageración, el exceso al amplificar o reducir la representación de la realidad mediante expresiones que mantienen con la realidad una semejanza lejana. Visualmente se representa como un absoluto.
41 Hipérbole
42 AntonomasiaConsiste en usar, en lugar del nombre propio, un epíteto o una perífrasis que exprese una cualidad característica de la persona u objeto mostrado. Representación del género o la especie en su totalidad.
“Soy totalmente Palacio”
43 Antonomasia
44 Prosopopeya o personificaciónConsiste en representar como personas a seres inanimados, o objetos o entidades abstractas.
Maestro limpio.
45 Prosopopeya o personificación.
